上海长宁闲置书籍回收之古书籍修复最少干预原则

最少干预是对古籍历史信息的最少干预，这是指导古籍具体修复工作的非常重要的原则，即对古籍的修复始终要控制在最小范围。

无论是抢救性修复、保护性修复、还是预防性修复，都应该根据实际需要，把修复的面积控制尽可能小的范围，添加的修复材料要尽可能的少。比如，在古籍中，经常可以看到一些撕裂比较严重书叶，但其纸张还保留着很好的强度，只要用很窄的纸条把撕裂的部分补好，纸张就可以基本恢复原貌了，而尽量不用纸把整张书叶都托裱起来，把书叶没有破损的地方一起加固，这样的修复就应是对古籍原始信息的最少干预。

上海长宁闲置书籍回收之传统文化的书籍 

  我国传统文化的概念很宽泛，很广阔，是有很多的文化支流汇入而成的瀚海，根深蒂固，从人类出现就存在，从有了文字之后就记载，几千年来经久不息，世代流存传承，是名族特征，思想文化的精髓，是生活面貌和社会形态的真实写照，是中国人心中的文化之魂，是人类创造的物质和精神财富，其知识指引和促进更高知识的出现，其思想左右者更多人的思维，其信仰让更多的思维有了归宿，其文化囊括了人间所有，其艺术足矣让世人为之感叹，其风俗让华夏儿女为之心动……。  

  那一篇优美的古诗文，浪漫与现实的感慨，希望与生活的寄托……一首让人陶醉的古琴曲，从山川到江河，从历史到今天……那一出出戏剧让很多的观众热泪盈眶，赞叹不已……一书一画一世界，一酒一诗一人生……，传统文化太多太多，太美太美，道不尽说不完，恰似一江文水向东流……。  

  我国传统文化的开始是对人的认识，然后是对人思想意识形态的钻研，百家齐放，百家争鸣，直到独尊儒术开始，从仁义礼智信开始，对人、思想意识和社会形态做了的概述和规范，武以取胜，文以治国，文化不光在上层建筑，在生产生活中对人们有很大的影响，也形成了很多的风俗习惯，能够用文字记录的所有都成了传统文化，应该还有随着历史被遗弃的，没有记载不知道的，总之中国传统文化是博大精深，大不可言，深不可测，不是一两部书籍，文学作品，诗歌诗词能够讲述的完的，《墨子》、《论语》《吕氏春秋》、《诗经》、《三十六计》、《本草纲目》、文学著作四大名著等中国文化书籍众多，还有民间艺术、乐符、习俗、工艺、陶艺、神话传说等各种传统文化，要想真正了解中国传统文化，的确一时半会是说不完的。  

  说起能反应传统文化的当然是系统的书籍，那就是2014年年清华大学出版社出版的图书《中国传统文化》，本书系统阐述和介绍了哲学、道德、宗教、书画、诗歌、中医、武术、建筑等十二个方面内容，让国人以美德和文化魅力感受中国传统文化的源远流长与博大精深，对文化精粹及国粹加以了解并掌握，武装头脑，陶冶情操，树徳学识，在成长的历程中把中国传统文化发扬光大，弘扬名族精神。做一个积极进取、学识渊博的有为青年，为祖国现代化建设做贡献。

上海长宁闲置书籍回收之各类石刻的鉴定与辨伪十分重要

  第一、须参考前有的著录与鉴定。清王胡的《金石萃编》系总结前人论术宾集大成之作。近人方若的《校碑随笔》专以查考字迹损伤，对鉴定石刻拓本时代极其有用。      

  第二、看装潢属于何年代。一般经名家收藏的本子装帧必很讲究。工料细腻，年代愈久纸色愈雅。尤其须注意那些表面看似华贵，而工艺粗劣的拓本。只要仔细辨别，就可见质量粗劣。      

  第三、看题记跋语。古拓往往因流传有绪，历经名人收藏鉴别、作题记跋语于其上，其本身价值更能提高，鉴别者也往往迷信名家而深信不疑，殊不知作伪者正利用人们的这一心理而大做手脚。比如，可以移花接木，将名人题跋割下装裱到伪本上，或干脆做伪跋来抬高身价，所以一定要细看题跋内容是否符合碑刻内容，若两者风马牛不相及，其中必有诈。  

  第四，看印章。伪印特征有：刻写不佳、印色不纯、年代不同的收藏印因一次性作伪而色泽竟可完全一样。整张拓片，印应钤在首二行或末行以下空白处。装裱本则钤在首页右下角或末页空白处。若有多家藏印，则名家所钤之印应是应四周而后中央。      

  第五，看纸质。宋拓本以白麻纸为多。至明代以后，纸线纹皆三四分长，比较工细。明代又有白棉纸见用，其色白不亚于宣纸，拓本多见明前、中期。明末清初时，此纸质质量降低，发黄且粗糙。清拓多用地方产纸，最著名者为宣纸。      第六，看墨气，旧拓特别是珍本往往用墨考究。伪作急于求成，意在获利，用墨平淡且粗劣。      

  第七，看石花。天然石花非常自然，人工难以仿刻，仿石花人为雕凿痕迹明显。      

  第八，看纸色。染色充旧一般分别采用茶叶、颜料、明矾、瓦花等物熬汁染纸。但假货在色泽上与真品相比，或太过，或不及。    

  第九，看版别。近代印刷工艺发达后，精印往往酷似原本，若再加上染色等手法充旧，更易使人真伪难辨。区别时持原物在阳光下细看，影印本字口平滑、表面有油光、纸质不易吸水。锌版制品拓墨粗犷，字纹细处不够细挺。     

  第十，注意残损程度、有无刮补。有的旧拓原字丰腴，因年代关系，后来的新拓字体变得纤细，作伪者便用刀将拓本笔划刮宽。有的拓本残破，往往用纸墨相近的翻刻本或新拓本补配。

上海长宁闲置书籍回收之唐人写经 雅俗共赏

  艺术价值的高低不是以俗或雅来鉴别，而是看它的生命力是否长久。      

  写经体，可以追溯到两晋和南北朝时期，北魏时期是佛教文化的兴盛期。到了隋唐，写经体就更趋于完美成熟。唐人写经在继承前朝写经的基础上，逐渐摆脱了陈腐僵硬的书写习气，将一些错别字逐一地摒弃，从而使经体的观赏性更趋于大众化。      

  从留存传世的唐人写经看，各经生由于其艺术修养和书写水平的参差不齐，故在鉴藏上一定要仔细区分，切不可一概而论。充满着宗教文化的唐人写经，能流传至今的确不易。各个朝代的战火以及外国列强的掠夺，使得大量珍贵的经卷不复存在，这样的现实令人痛心。虽然这些经生墨迹大多佚名无款，但同样让我们感受到他们内在的书法魅力，这些古老的残经断片的艺术价值，的确是中华民族文化的骄傲。      

  由于社会历来对充满佛教色彩的写经艺术不够重视，特别是一些文人士大夫们，认为写经体很匠气，缺少高雅的书卷气。觉得经生只是机械地流水抄写，并无太高的艺术价值。这种世俗的偏见，已流传了数百上千年。我深感此种狭隘、浅肤的思想是非常幼稚可笑的。      

  留传于世的经卷大多是无名氏墨迹，他们远离世俗的喧嚣，使“真水无香”的写经艺术逐步形成一种专门流派。写经文化的超凡功力，的确让人痴迷陶醉。初唐“楷圣”欧阳询就对写经体进行过专门的练习和研究。就连大文学家苏东坡也十分赞赏写经文化，认为它是不可多得的小楷范本。      

  “扬州八怪”之首郑燮，自创“六分半”书，当时的一些文人雅士对郑的“六分半”书是很难接受的，嗤之为不正统的“杂体”。从现在看来，郑板桥并未脱离传统的精华。相反，正是这孤傲个性的“怪”，才使他的书法有“标新立异”的美感。      

  安徽鉴定家石谷风先生于上世纪90年代初，出版过一本自己秘藏多年的《晋魏隋唐残经墨迹》一书，这是我国迄今为止，首次由私人藏家提供的写经藏品。石先生收集的这批写经残卷，曾得到过黄宾虹的题名。这批珍贵的写经残片多流散于私坊地摊上，若不及时抢救，其损失是无法估量的。残片多只有巴掌大小，但收集年代比较齐全，真乃“寸纸贵金”。从残经的书写上，我们隐约感到，历代经生在书写时的那份虔诚之心。虽然经片上只留有历史的残痕，让人感发“思古之幽情”。启功、谢稚柳、杨仁恺、唐云诸大师对石先生所藏残经评价甚高，并都有题记和跋文。启老在鉴定残经后自谦地说：“谷风所藏历代残经，要胜于敝匣之所藏”。画家唐云在赏玩后，被一件唐人草书残片所吸引，把玩良久不忍释手，激动地赞赏为陆士衡《平复帖》再世。      

  笔者有缘，也秘藏有唐代《妙法莲华经》残经长卷。装池为宫装，卷首包有细棒，轴两端镶嵌有梯形白玉心。写经纸纵行17字，栏高20厘米，栏距2厘米左右。经纸厚且软，纤维细长，坚密而有韧性，表面细腻光滑，很匀称，透光照看无帘纹，墨色黑重如漆，不透纸背，从纸侧面观之略泛蓝光，其色赭黄，经生当年在书写前可能染过黄蘖汁，经卷面上有虫蛀痕。      

  字为行楷体，写得流畅遒劲，饱满气足，游丝相连刚健有韧性，用笔中锋、侧锋互兼，整幅长卷给人以上下呼应、首尾相顾之感。绝无乏力颤抖之态，可见此经生功力之深厚。经文起首盖一白文汉印已模糊不可辨，中下部钤盖有“潜叟秘笈”圆朱印一方。一些行家鉴赏后，都认为此残经为唐代写经之精品，非常珍贵，经生的书法功力可谓不凡。